Stage de création d’images avec l’intelligence artificielle (IA)

  • Campus : Paris
  • Démarrage : mars 206

Ce stage constitue un laboratoire créatif de niveau professionnel, où les participants apprennent à imaginer, concevoir et produire des campagnes complètes propulsées par l’intelligence artificielle (IA). Ils y développent également une compréhension approfondie des enjeux éthiques, des questions d’auteur et des dynamiques d’innovation qui accompagnent ces nouvelles pratiques. Ce stage combine apports théoriques, études de cas, exercices pratiques, démonstrations techniques et direction artistique, afin d’offrir une immersion complète dans les usages créatifs de l’IA.

© Lilou Lecame

Objectifs, niveau requis et débouchés

Objectifs, public cible et niveau requis

  • Comprendre les fondamentaux techniques et éthiques de l’IA générative.
  • Maîtriser les outils d’IA.
  • Construire des images cohérentes : portrait, mode, nature morte, publicité.
  • Développer un concept, une série visuelle ou une mini-campagne d’IA.
  • Explorer la narration visuelle et les premières étapes vers la vidéo IA.
  • Acquérir une méthodologie professionnelle de direction artistique assistée par l’IA.

À l’issue de la formation, chaque participant repart avec une série d’images professionnelles, un concept de campagne abouti et une méthodologie claire pour poursuivre son travail de manière autonome.

Public cible et niveau requis

  • Photographes professionnels et artistes souhaitant élargir leur palette créative.
  • Designers, créateurs numériques et conteurs visuels intéressés par l’utilisation de l’IA pour enrichir leur travail.
  • Débutants et utilisateurs intermédiaires des outils d’IA souhaitant apprendre des techniques pratiques et avancées avec MidJourney.

Pas de pré-requis demandé en IA. Une connaissance de base de la photographie ou du design est un plus, mais n’est pas obligatoire.

Diplôme délivré

  • Il est recommandé aux participants de venir avec leur propre ordinateur afin de se familiariser avec les logiciels directement sur leur environnement de travail. Toutefois, des ordinateurs seront mis à disposition au sein de l’école pour ceux qui le souhaitent.
  • Les stagiaires dont l’ordinateur ne dispose pas de port Ethernet devront se munir d’un adaptateur compatible.
  • Enfin, il est indispensable de prévoir une carte bancaire pour souscrire un abonnement à Midjourney au début du stage et à d’autres logiciels éventuels (Nana Banana Pro, Topaz AI et Krea).

Programme du stage

Durée : 6 heures

1. Introduction conceptuelle et éthique

  • Machine Learning vs Deep Learning : comprendre la base.
  • L’auteur à l’ère de l’IA : qui crée réellement ?
  • Utilisation éthique et légale : droits d’auteur, responsabilité, droit à l’image.
  • Les enjeux professionnels : agences, studios, industries créatives.

2. Initiation et maîtrise de Midjourney

  • Interface, paramètres avancés et options clés.
  • Retouche d’image intégrée dans Midjourney.
  • Schémas d’éclairage photographiques dans les prompts.

3. Prompt Engineering et direction artistique

  • Anatomie d’un prompt professionnel.
  • Construire une intention visuelle : sujet, style, lumière.
  • Utiliser ChatGPT pour développer des prompts, des scripts et des variantes.
  • Paramètres visuels.
  • Créer des personnages et des produits cohérents.

Durée : 6 heures

1. Études de cas & stratégies de prompting

  • Analyse d’images IA professionnelles.
  • Méthodes de personnalisation avancée dans Midjourney.
  • Cas pratique : transformer un concept artistique en campagne visuelle.

2. Réalisme & cohérence visuelle

  • Portraits ultra-réalistes : peau, regard, ambiance, textures.
  • Nature morte commerciale & artistique.
  • Personnages cohérents sur plusieurs images (narration visuelle).

3. Création de concepts & visuels de campagne

  • Conception de moodboards et de storytelling visuels.
  • Développement d’un concept global pour une marque.
  • Création de récits visuels et développement de personnages cohérents sous différents angles.
  • Conception et réalisation de campagnes publicitaires complètes pour des univers de marque.
  • Introduction à la vidéo IA.
  • Techniques professionnelles d’upscaling avec Topaz AI.

Candidature et contact

  • Les inscriptions sont ouvertes toute l’année et se font dans la limite des places disponibles.
  • N’hésitez pas à contacter Spéos si vous avez des questions concernant ce programme.
  • Et à tout moment, vous êtes les bienvenus pour venir visiter l’école, il suffit de prendre rendez-vous !

FAQ

L’intelligence artificielle ne remplace pas l’ensemble du processus photographique traditionnel, mais elle peut automatiser ou optimiser certaines étapes :

  • génération d’idées visuelles et moodboards rapides,
  • exploration de concepts avant production réelle,
  • création d’images de référence pour guider un shooting,
  • proposition de variations créatives en post-production.

L’IA devient un outil complémentaire qui enrichit le workflow plutôt qu’un substitut intégral à la pratique photographique.

L’IA est particulièrement utile pour :

  • prototyper des visuels selon plusieurs directions créatives,
  • générer des supports d’inspiration pour des campagnes,
  • tester des styles visuels en amont d’une production coûteuse,
  • produire des éléments à intégrer dans des montages ou des visuels hybrides.

Ces usages permettent de gagner du temps, d’élargir les possibilités créatives et d’accélérer la prise de décision dans un contexte professionnel.

Construire une identité visuelle cohérente en intégrant des images IA repose sur :

  • une direction artistique claire et des lignes créatives définies,
  • le choix d’une esthétique et d’un univers visuel stable,
  • l’utilisation d’outils IA avec des paramètres reproductibles,
  • un travail d’harmonisation en post-production.

L’IA devient un outil au service d’une esthétique réfléchie, et non un générateur d’images sans contrainte.

Un portfolio intégrant des images issues de l’IA doit :

  • valoriser les projets dans un contexte narratif ou conceptuel,
  • expliquer le rôle de l’IA dans le processus créatif,
  • montrer la cohérence visuelle et artistique des séries,
  • équilibrer images générées et productions originales si nécessaire.

Un portfolio bien conçu fait de l’IA un atout narratif et non une fin en soi.

La transformation d’une idée en une série cohérente repose sur une méthodologie :

  • formuler une intention narrative ou conceptuelle claire,
  • définir des mots-clés, des styles, des références visuelles,
  • paramétrer l’outil IA pour générer des itérations proches de la vision,
  • trier, sélectionner et affiner les images produites.

Ce processus permet de produire des ensembles visuels forts et homogènes.

L’IA est un outil d’expérimentation rapide qui permet de :

  • générer plusieurs versions d’un concept visuel,
  • comparer des directions stylistiques,
  • visualiser des idées avant engagement de moyens humains et techniques,
  • ajuster rapidement les intentions avant une mise en production.

Elle permet d’explorer des pistes sans investissement matériel immédiat.

Intégrer l’IA dans une stratégie créative suppose :

  • de définir des objectifs clairs (rapidité, exploration, style),
  • d’adopter des workflows cohérents,
  • de combiner talents humains et outils automatisés,
  • d’assurer la qualité et l’originalité des visuels produits.

L’IA s’insère dans une démarche stratégique, méthodique et orientée résultats.

Se différencier avec l’IA passe par :

  • l’intégration de son propre style visuel dans les productions IA,
  • la maîtrise des paramètres et des algorithmes choisis,
  • la capacité à sélectionner, éditer et contextualiser les images,
  • l’utilisation de l’IA comme un outil créatif plutôt que comme un simple générateur.

Cette approche permet de proposer des visuels distinctifs et alignés avec une identité artistique ou de marque.

Informations pratiques

Stage de création d’images avec l’intelligence artificielle (IA)

  • Prochaines sessions en français :
    – samedi 11 et dimanche 12 avril 2026
    – samedi 13 et dimanche 14 juin 2026
  • Prochaines sessions en anglais :
    – samedi 28 et dimanche 29 mars 2026
    – samedi 6 et dimanche 7 juin 2026
  • Langues de l’enseignement : français, anglais
  • Prix : 1 500 €
  • Rythme de la formation : 2 séances de 6 heures chacune

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