© Joakim Eskildsen

Présentation du programme

Le magazine Polka, spécialisé en photographie, et Spéos ouvrent un nouveau programme dédié au photojournalisme. Ce programme intensif en 22 semaines a lieu une fois par an à Paris, avec une rentrée en janvier. Il est destiné aux étudiants qui souhaitent acquérir les fondamentaux du photojournalisme/photo documentaire.

Durant ce programme, les étudiants acquièrent les fondamentaux de la prise de vue sur le terrain, quelles que soient les situations, et apprendre à raconter une histoire sous différentes formes (presse, édition de livres ou installation artistique).

Encadrés par les professeurs de Spéos et l’équipe de Polka (dont Dimitri Beck, le directeur de la photographie), les étudiants suivront un cursus composé de cours magistraux, d’ateliers et de rencontres avec des professionnels de l’image et des grands noms du photojournalisme.

Les crédits acquis durant ce programme permettent aux étudiants de poursuivre certains programmes longs de Spéos. Les étudiants peuvent ainsi intégrer la deuxième partie des programmes en 2 ans suivants :
– Photographie professionnelle,
– Titre de photographe RNCP niveau I,
– Master européen de photographie.

> Voir ce programme sur le site de Polka 

Prochaine session : janvier-juin 2021
Campus : Paris
Langue de l’enseignement : anglais/français
Frais de scolarité :
– étudiants de France, Royaume-Uni, UE : 9 200 €
– étudiants internationaux : 11 200 €
Diplôme : Certificat d’École signé par Spéos et Polka

Descriptif des cours

3 heures par semaine
Ce cours est consacré à l’acquisition des techniques essentielles à la pratique de la prise de vue dans les différentes situations de reportage. Les étudiants sont initiés au Stop-System, aux différents types d’éclairage, aux principes généraux d’équilibre des sources lumineuses et à la bonne utilisation du 35 mm.
L’apprentissage est axé sur :
– la maîtrise de la lumière naturelle et/ou artificielle en situations extérieures,
– un complément en studio pour permettre aux photoreporters de répondre à des situations professionnelles de mise en lumière très diverses : portraits en situation, nature morte sur site, corporate, photo documentaire, etc.

3 heures par semaine
Ce cours permet d’obtenir une vision globale du photojournalisme qui s’axe autour de 3 domaines principaux : le lieu, l’événement et le thème. Le cours s’articule autour de ces différents niveaux. Il comprend des discussions sur le travail de photojournalistes du passé et la couverture des événements parisiens.

6 heures par semaine
Les étudiants passent une journée par semaine avec Polka pour acquérir une vision globale et complète de la narration par l’image, et apprendre à définir un sujet, l’écrire et le présenter, le produire, l’éditer et le rendre public. Ce cours vise à apporter aux étudiants les clés de compréhension du photojournalisme. Il développera les différentes étapes d’un reportage : de la recherche d’une idée jusqu’à sa vente, en passant par la présentation et la production. Il abordera le savoir-faire indispensable aux étudiants pour montrer et refléter fidèlement les réalités à travers leur photographie. Par ailleurs, dans le monde d’aujourd’hui, l’énorme progrès de la technologie donne la priorité à la rapidité de la transmission des images plutôt qu’à l’exigence absolue de leur authenticité. L’apport des professionnels de la photo, leur éthique et leur rigueur sont indispensables. Les participants exploreront les différents marchés (presse, galeries, édition, festivals, concours, bourses…) sur lesquels ils peuvent travailler.

Étapes clés du reportage photographique et connaissances :
Les points suivants seront abordés :
– Comprendre les différentes étapes d’un reportage.
– Trouver une histoire et faire des idées/sujets pour devenir un récit visuel.
– Choisir l’approche visuelle pour raconter l’histoire (portrait, style de reportage, photographie documentaire…).
– Rédaction d’un synopsis.
– Travailler sur le terrain.
– Montage de la production et d’une histoire.
– Rédaction des légendes des photos.
– Vendre les histoires.

À la fin, les participants seront capables de raconter des histoires visuelles par eux-mêmes et d’être suffisamment compétents pour se positionner dans un secteur photographique professionnel.

1h30 par semaine – 14 semaines
Ce cours aborde certains aspects purement pratiques de la technique photographique.
2 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Ce cours, dans le prolongement direct de la prise de vue, forme les élèves aux différentes techniques numériques de post-production permettant de traiter et d’améliorer ses images. Il vise à :
  • comprendre les principaux paramètres d’une image numérique et ses formats d’enregistrement,
  • savoir développer de façon professionnelle les fichiers Raw à travers le module Développement du logiciel Adobe Lightroom Classic CC,
  • aller plus loin dans la post-production photographique en commençant à s’initier à Adobe Photoshop CC: flux de travail non-destructif à l’aide des calques de réglages, maîtrise des masques de fusion et des sélections, retouche basique.
1h30 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Dans un premier temps, ce cours aide les étudiants à s’organiser efficacement dans la gestion de leur stock photo : savoir légender une image, y associer les bons mots-clés, remplir les champs IPTC. Puis il aborde les thèmes suivants :
  • donner une valeur ajoutée à son stock photo en ayant une bonne maîtrise des légendes et de l’organisation des mots-clés,
  • trouver les sources d’information pour les photographes,
  • connaître le marché de la photo,
  • développer sa visibilité sur Internet, concevoir un portfolio en ligne, savoir utiliser les réseaux sociaux pour les photographes.
2 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Conférences et visites de musées ou de galeries afin de comprendre l’histoire et l’évolution de la photographie et des procédés, de ses origines en France jusqu’aux tendances actuelles de la photographie contemporaine. L’accent est mis sur la possibilité d’examiner des tirages authentiques, tout en profitant au maximum de toutes les richesses de Paris.
En option – à la demande uniquement et en fin d’année seulement
Possibilité de créer des sessions de découverte de la photographie argentique avec développements de films et tirages noir et blanc dans le laboratoire de Spéos. L’école possède l’un des plus grands laboratoires de Paris encore actifs. Les étudiants seront initiés au Stop System, une méthode développée par Spéos et qui permet de prendre très vite le contrôle des tirages et des masquages.
Ces sessions auront lieu en fin d’année seulement, une fois que les étudiants auront acquis toutes les connaissances et techniques essentielles de la photographie professionnelle.

Candidature et contact

Les inscriptions sont ouvertes toute l’année et se font dans la limite des places disponibles.
Vous pouvez envoyer votre candidature via le formulaire en ligne.

N’hésitez pas à contacter Spéos si vous avez des questions concernant ce programme :

  • Téléphone : +33 (0)1 40 09 18 58
  • E-mail : info[@]speos.fr
  • Skype : speos-admissions01

À tout moment, vous êtes les bienvenus pour venir visiter l’école, il suffit de prendre rendez-vous !

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