© Glenn Carstens-Peters

Présentation de la formation

La formation de photographie professionnelle à distance s’adresse aux étudiants ayant une forte capacité de travail. Elle est disponible en anglais à Spéos Londres uniquement.

Cette formation se compose de 6 semaines sur place puis de 26 semaines de cours à distance en suivant un planning préétabli en direct avec les professeurs en visio-conférence.

Les étudiants apprennent à utiliser un studio photo et vidéo lors des 6 premières semaines et emportent ensuite avec eux le matériel sur lequel ils ont étudié et qui leur appartiendra (éclairage pour la photo et la vidéo : flash, boîte à lumière, panneaux LED pour la vidéo). Les étudiants seront aussi équipés avec Adobe Creative Suite.

Cette formation de photographie professionnelle à distance vise à enseigner toutes les connaissances et les techniques de la photographie professionnelle pour former des photographes hautement polyvalents : photoreportage, studio, photo de mode, photo corporate, direction artistique, traitement et gestion des images numériques.

Lors du second semestre, les étudiants ont la liberté de se dédier à leur matière de prédilection (suite aux conseils de leurs superviseurs): certains se spécialisent en photographie studio, d’autres en photoreportage. Les étudiants maîtrisent ainsi la technique photographique dans toutes ses dimensions artistiques et techniques.

Ils produisent un portfolio professionnel avec des photos en parfaite adéquation avec les tendances de chaque marché.

Les cours sont dispensés par des professionnels reconnus qui s’assurent de la bonne acquisition des connaissances. Les professeurs assurent un suivi individualisé des étudiants pour accompagner leur progression tout au long de l’année.

À tout moment il est possible de passer de cette formation à distance à la formation de Photographie professionnelle en 1 an, à Paris en anglais, ou à Londres, en fonction des possibilités du campus. Contacter Spéos pour connaître les conditions et modalités.

Pour pouvoir suivre cette formation à distance, les étudiants devront disposer chez eux du matériel suivant :

  • une connexion Internet haut débit,
  • un appareil photo professionnel digital DSLR avec entrée microphone et ports écouteurs,
  • un ordinateur équipé de :
    • un logiciel de visio-conférence (Zoom),
    • au minimum de 16 GB RAM, 1TB SSD de stockage interne, processeur i7,
    • si possible 32 GB RAM, 2TB SSD de stockage interne, processeur i9,
  • accessoires :
    • Tablette Wacom Intuos Pro M
    • 1 To de stockage externe sur disque dur (disque de sauvegarde)
    • Lecteur de carte mémoire USB 3.0 ou USB C

Dates : septembre 2021-mai 2022
Campus : Londres
Langue de l’enseignement : anglais
Frais de scolarité :
– étudiants de France, Royaume-Uni, UE : 18 000 €
– étudiants internationaux : 18 000 €
Inclus dans les frais de scolarité : matériel (éclairage pour la photo et la vidéo : flash, boîte à lumière, panneaux LED pour la vidéo) et logiciel Adobe Creative Suite
Diplôme : Certificat d’établissement Spéos
Groupes de 6 à 12 participants maximum

Structure de la formation

Les 6 premières semaines du semestre s’effectuent sur le campus de Spéos Londres, en présentiel. La première partie aborde tous les thèmes de la photographie actuelle. Les premières semaines permettent d’acquérir toutes les techniques de base et de produire des photos de bonne qualité. Ensuite, les étudiants approfondissent leurs compétences (prise de vue, composition et style) et comprennent les exigences propres aux différentes activités du photographe. A la fin de la première partie, selon leur objectif professionnel, les étudiants optent pour une spécialisation de second semestre, soit en studio, soit en photoreportage.

Au cours du second semestre, les étudiants améliorent leur pratique et élargissent leurs connaissances théoriques. Ils doivent choisir une spécialisation : studio ou photoreportage.

Spécialisation studio
Les étudiants qui ont choisi de se spécialiser en studio apprennent à organiser un plateau photographique. Sous la supervision de leurs enseignants, ils dirigent des sessions de prises de vues de portrait, de nature morte, de stylisme et de composition.

Spécialisation photoreportage
Les étudiants qui ont choisi de se spécialiser en photoreportage explorent des thèmes de société plus complexes et, avec l’aide de leurs superviseurs, traduisent les préoccupations quotidiennes actuelles dans des essais ou des histoires photographiques utilisables par les magazines ou les agences de presse.

En fin d’année (mai ou juin), les étudiants ont la possibilité de présenter leurs travaux lors de l’exposition annuelle de Spéos et ont également la possibilité de montrer leurs œuvres sur le site Internet de l’école, dans les galeries web.

Descriptif des cours

Tous les cours commencent en présentiel lors des 6 premières semaines.
À cet emploi du temps s’ajoute la pratique intensive de la lumière photo et vidéo en studio.

Les impératifs de la technique photographique
Semestre I : 1h30/semaine
Ce cours aborde certains aspects purement pratiques de la technique photographique.

Studio
Semestre I : 3 heures/semaine
Ce cours est consacré à l’acquisition des techniques essentielles à la pratique de la prise de vue en studio et au traitement des images numériques. Les étudiants sont initiés :
– au Stop-System,
– aux différents types d’éclairage,
– aux principes généraux d’équilibre des sources lumineuses,
– ainsi qu’aux différents formats d’appareils.
Le but de cette première partie est d’élargir et de consolider le champ des connaissances afin de développer et d’épanouir une démarche créative. Une introduction au cours de stylisme photo permettra d’aborder les notions de style et de composition.

Photoreportage
Semestre I : 3 heures/semaine
Ce cours permet d’obtenir une vision globale du photoreportage qui s’articule autour de 3 thèmes principaux : la photo corporate, la photo sociale et le photojournalisme. Le cours s’organise autour de ces différents niveaux. Il comprend des discussions sur le travail de photojournalistes du passé et du présent, ainsi que la couverture d’événements.

Identité visuelle
Semestre I : 3 heures/semaine
Ce cours a pour but d’amener les étudiants à définir et développer leurs idées, leurs concepts, et de les aider à les transformer en réalité photographique.
L’idée est de les rendre capables de discuter et d’analyser leurs photographies autant que celles de leurs collègues, de critiquer de manière constructive en se basant sur les règles de composition de base comme sur leur sens esthétique propre. Le cours vise ainsi à :
– comprendre comment se construit une image, comment la composer, comment la rendre plus efficace,
– à développer non seulement une certaine cohérence photographique, mais aussi une signature visuelle propre.

Techniques de photographie digitale
Semestre I : 6 heures/semaineCe module regroupe les cours de traitement numérique de l’image, de gestion et diffusion d’images, ainsi que les techniques d’impression

  • Traitement numérique de l’image
    Ce cours vise à :
    – comprendre ce que sont les principaux paramètres d’une image numérique et ses formats d’enregistrement,
    – apprendre à gérer un flux d’images numériques et retoucher ses photos à l’aide du logiciel Lightroom,
    – découvrir l’application Photoshop et réaliser une mise en page à l’aide de ce logiciel.
  • Gestion et diffusion d’images
    Ce cours aide les étudiants à s’organiser efficacement dans la gestion de leur stock photo : savoir légender une image, y associer les bons mots-clés, remplir les champs IPTC. Ces informations sont indispensables au photographe pour pouvoir retrouver ses images et les diffuser.
  • Techniques d’impression
    Le cours couvre l’impression à partir des logiciels Photoshop et Lightroom, sur des tireuses Fuji Frontier ou Durst Lambda, mais aussi sur des imprimantes jet d’encre grand format. Il permet d’approfondir les principes de gestion des couleurs au sein de la chaîne graphique d’un laboratoire numérique typique : écran, imprimante, station d’épreuvage. Les étudiants acquièrent les connaissances nécessaires pour obtenir par eux-mêmes ou par un laboratoire professionnel des tirages de haute qualité, fidèles à leurs prises de vues numériques.

Vidéo
Semestre I : 1h30/semaine
Le cours de vidéo enseigne comment tourner des vidéos avec un appareil DSLR (qui doit avoir une entrée pour microphone et des ports pour écouteurs). Il aborde les points suivants :
– éclairage du studio et des lieux,
– deux techniques d’interview par caméra,
– faire partie d’une équipe de tournage,
– diriger un sujet d’interview,
– tournage d’une séquence de coupe supplémentaire,
– enregistrement sonore et microphones,
– montage d’un court métrage avec Adobe Premiere Pro CC.

Studio
Semestre II : 3 heures/semaine
Les séances hebdomadaires deviennent des simulations de production professionnelle. Différents thèmes entraînant chacun des contraintes techniques spécifiques sont abordés afin de :
– perfectionner tous les acquis du premier semestre,
– préciser une méthodologie de travail adaptée en fonction des différents domaines du marché.

Identité visuelle
Semestre II : 3 heures/semaine
Dans la continuité des cours du semestre I, vers un niveau plus avancé

Techniques de photographie digitale
Semestre II : 6 heures/semaine

  • Traitement numérique de l’image
    Grâce à l’application Photoshop, les étudiants pratiquent le traitement numérique d’images en professionnels. Ils approfondissent le travail de retouche et réalisent des photomontages. Les étudiants sont ainsi amenés à assurer une post-production de qualité après leurs séances de prises de vue en studio.
  • Gestion et diffusion d’images
    En seconde partie de programme, le cours aborde les thèmes suivants :
    – donner une valeur ajoutée à son stock photo en ayant une bonne maîtrise des légendes et de l’organisation des mots-clés,
    – trouver les sources d’information pour les photographes,
    – connaître le marché de la photo,
    – développer une stratégie Internet : concevoir un site web photo en utilisant un CMS (Content Management System, système de management de contenus), référencer son site web, savoir utiliser les blogs et les réseaux sociaux pour les photographes.
  • Techniques d’impression
    Dans la continuité des cours du semestre I, vers un niveau plus avancé.

Vidéo
Semestre II : 1h30/semaine
Dans la continuité des cours du semestre I.

Photoreportage
Semestre II : 3 heures/semaine
Ce cours a pour but de faire travailler les étudiants sur des projets thématiques à long terme. Le travail se poursuit par l’étude et la couverture d’événements se déroulant dans le pays de l’étudiant. Après la réalisation de courts photo-essais, les participants traitent un thème personnel pour un projet à long terme. Le rappel de l’importance des nouvelles technologies dans le domaine du photoreportage permet aux participants de se situer dans un univers en pleine mutation.

Éclairage pour le photoreportage
Semestre II : 3 heures toutes les deux semaines
Ce cours vient compléter le cours de photoreportage (ci-dessus). L’apprentissage est axé sur :
– la maîtrise de la lumière naturelle et/ou artificielle en situations extérieures,
– un complément en studio pour permettre aux photoreporters de répondre à des situations professionnelles de mise en lumière très diverses : portraits en situation, nature morte sur site, corporate, photo documentaire, etc.

Storytelling
Semestre II : 3 heures/semaine
Ce cours enseigne aux étudiants des notions d’écriture journalistique pour leur permettre de structurer et d’argumenter leurs projets et de pouvoir présenter leurs reportages.
Les concepts-clés :
– Comprendre les différentes étapes de la réalisation d’un reportage : de l’idée d’un sujet à sa vente à la presse en passant par les différentes étapes de sa réalisation.
– Apprendre à raconter une histoire en photo : une photographie doit montrer, informer ou apporter une preuve.
– Écrire un synopsis ou un texte illustrant le reportage photo.

Identité visuelle
Semestre II : 3 heures/semaine
Dans la continuité des cours du semestre I, vers un niveau plus avancé.

Techniques de photographie digitale
Semestre II : 6 heures/semaine

  • Traitement numérique de l’image
    Grâce à l’application Photoshop, les étudiants pratiquent le traitement numérique d’images en professionnels, approfondissent le travail de retouche et réalisent des photomontages, dans le respect de l’éthique propre au photoreportage.
  • Gestion et diffusion d’images
    En seconde partie de programme, le cours aborde les thèmes suivants :
    – donner une valeur ajoutée à son stock photo en ayant une bonne maîtrise des légendes et de l’organisation des mots-clés,
    – trouver les sources d’information pour les photographes,
    – connaître le marché de la photo,
    – développer une stratégie Internet : concevoir un site web photo en utilisant un CMS (Content Management System, système de management de contenus), référencer son site web, savoir utiliser les blogs et les réseaux sociaux pour les photographes.
  • Techniques d’impression
    Dans la continuité des cours du semestre I, vers un niveau plus avancé.

Vidéo
Semestre II : 1h30/semaine
Dans la continuité des cours du semestre I.

Candidature et contact

Les inscriptions sont ouvertes toute l’année et se font dans la limite des places disponibles.
Vous pouvez envoyer votre candidature via le formulaire en ligne.

N’hésitez pas à contacter Spéos si vous avez des questions concernant ce programme :

  • Téléphone : +33 (0)1 40 09 18 58
  • E-mail : info[@]speos.fr
  • Skype : speos-admissions01

À tout moment, vous êtes les bienvenus pour venir visiter l’école, il suffit de prendre rendez-vous !

S’inscrire !