Présentation de la formation
Le magazine Polka, spécialisé en photographie, et Spéos proposent une formation dédiée au photojournalisme. Cette formation intensive en 5 mois a lieu une fois par an à Paris, avec une rentrée en janvier. Elle se déroule en anglais uniquement. Elle est destinée aux étudiants qui souhaitent acquérir les fondamentaux du photojournalisme/photo documentaire.
Objectifs
Durant cette formation, les étudiants acquièrent les fondamentaux de la prise de vue sur le terrain et en studio. Ils apprennent à raconter une histoire sous différentes formes (presse, édition de livres ou installation artistique).
Encadrés par les professeurs de Spéos et l’équipe de Polka (dont Dimitri Beck, le directeur de la photographie), les étudiants suivront un cursus composé de cours magistraux, d’ateliers et de rencontres avec des professionnels de l’image.
Les crédits acquis durant cette formation permettent aux étudiants de poursuivre certaines formations longues de Spéos. Les étudiants peuvent ainsi intégrer la deuxième partie des formations en 2 ans suivantes :
– Photographie professionnelle,
– Photographe Entrepreneur en 2 ans (RNCP niveau 6 – certification RNCP36195 enregistrée le 25/02/2022, délivrée par Spéos).
Pour plus d’informations, contacter Spéos.
Cette formation permet, si le candidat le souhaite, de valider les blocs de compétences 1 et 2 du titre de Photographe Entrepreneur RNCP niveau 6 (certification RNCP36195 enregistrée le 25/02/2022, délivrée par Spéos) – avec des frais d’examen supplémentaires de 150 € par bloc à valider.
Cette formation est susceptible d’être prise en charge au titre de la formation professionnelle continue par les OPCO (exemples : AFDAS, OPCALIA, etc.) sur condition de recevabilité de votre dossier par l’OPCO de votre secteur d’activité. Dans le cadre d’une prise en charge par un organisme financeur, le délais d’accès est estimé à 8 semaines minimum, entre la demande et la validation de l’entrée en formation. Pour plus d’information, merci de contacter Spéos.
Informations complémentaires :
Taux d’obtention de la certification
– Taux d’obtention de la certification en 2021 : 82 % de certifiés (pour 100 % de présentés).
– Taux d’obtention de la certification en 2022 : 98 % de certifiés (pour 100 % de présentés).
– Taux d’obtention de la certification en 2023 : 84 % de certifiés (pour 100 % de présentés).
Débouchés
Taux d’insertion global dans l’emploi à 6 mois des titulaires de la certification :
– Le taux d’insertion global dans l’emploi pour les certifiés 2021 est de 94 %
– Le taux d’insertion global dans l’emploi pour les certifiés 2022 est de 100 %
– Le taux d’insertion global dans l’emploi pour les certifiés 2023 est de 96 %
Taux d’insertion dans le métier visé à 6 mois des titulaires de la certification :
– Le taux d’insertion dans le métier visé pour la promo 2021 est de 76 %
– Le taux d’insertion dans le métier visé pour la promo 2022 est de 93 %
– Le taux d’insertion dans le métier visé pour la promo 2023 est de 88 %
Le taux d’insertion global dans l’emploi à 2 ans pour la promo 2021 est de 100 %.
Le taux d’insertion dans le métier visé à 2 ans pour la promo 2021 est de 83 %.
Niveau requis
Cette formation est accessible à toute personne ayant le niveau Bac (ou équivalent, ou supérieur) quelle que soit la filière (générale, professionnelle ou technologique), ou d’une expérience attestée dans le domaine de l’image.
Les étudiants dont la langue maternelle n’est pas l’anglais doivent fournir un niveau de langue validé par un test d’anglais de niveau B2 du Cadre européen commun de référence pour les langues. Ce pré-requis de langue est à fournir au début du programme.
Débouchés professionnels
Secteurs : métiers connexes à la photographie tels que régisseur photo chez un agent, un magazine ou un studio photo, assistant de photographe publicitaire ou de photographe portraitiste
Statuts : indépendant/free-lance, salarié, artiste-auteur
Prochaine session : du 27 janvier au 27 juin 2025
Langue de l’enseignement : anglais
Frais de scolarité :
– étudiants de France, Union européenne : 9 500 €
– étudiants internationaux : 11 500 €
Diplôme : Certificat d’École signé par Spéos et Polka
Rythme de la formation : de 4 à 5 jours par semaine, en fonction des emplois du temps
Retrouvez les articles de Polka à propos de cette formation en 5 mois :
> Lire l’article “Formation Spéos x Polka : image-moi une histoire” – 2023
> Lire l’article “La narration par l’image au coeur de la formation Spéos x Polka” sur le site de Polka – 2022
> Lire l’article “Formation Spéos x Polka, le photojournalisme comme art de vivre” sur le site de Polka – 2021
> Lire l’article “Spéos + Polka : on remet ça !” sur le site de Polka – 2020
> Lire l’article “Devenir un raconteur d’histoires en images” sur le site de Polka Magazine – 2020
> Lire l’article “Spéos + Polka, une nouvelle formation pour les photojournalistes” sur le site de Polka – 2019
Descriptif des cours de la formation Photojournalisme en 5 mois
3 heures par semaine
Ce cours est consacré à l’acquisition des techniques essentielles à la pratique de la prise de vue dans les différentes situations de reportage. Les étudiants sont initiés au Stop-System, aux différents types d’éclairage, aux principes généraux d’équilibre des sources lumineuses et à la bonne utilisation du 35 mm.
L’apprentissage est axé sur :
– la maîtrise de la lumière naturelle et/ou artificielle en situations extérieures,
– un complément en studio pour permettre aux photoreporters de répondre à des situations professionnelles de mise en lumière très diverses : portraits en situation, nature morte sur site, corporate, photo documentaire, etc.
3 heures par semaine
Ce cours permet d’obtenir une vision globale du photojournalisme qui s’axe autour de 3 domaines principaux : le lieu, l’événement et le thème. Le cours s’articule autour de ces différents niveaux. Il comprend des discussions sur le travail de photojournalistes du passé et la couverture des événements parisiens.
6 heures par semaine
Les étudiants passent une journée par semaine avec Polka pour acquérir une vision globale et complète de la narration par l’image, et apprendre à définir un sujet, l’écrire et le présenter, le produire, l’éditer et le rendre public. Ce cours vise à apporter aux étudiants les clés de compréhension du photojournalisme. Il développera les différentes étapes d’un reportage : de la recherche d’une idée jusqu’à sa vente, en passant par la présentation et la production. Il abordera le savoir-faire indispensable aux étudiants pour montrer et refléter fidèlement les réalités à travers leur photographie. Par ailleurs, dans le monde d’aujourd’hui, l’énorme progrès de la technologie donne la priorité à la rapidité de la transmission des images plutôt qu’à l’exigence absolue de leur authenticité. L’apport des professionnels de la photo, leur éthique et leur rigueur sont indispensables. Les participants exploreront les différents marchés (presse, galeries, édition, festivals, concours, bourses…) sur lesquels ils peuvent travailler.
Étapes clés du reportage photographique et connaissances :
Les points suivants seront abordés :
– Comprendre les différentes étapes d’un reportage.
– Trouver une histoire et faire des idées/sujets pour devenir un récit visuel.
– Choisir l’approche visuelle pour raconter l’histoire (portrait, style de reportage, photographie documentaire…).
– Rédaction d’un synopsis.
– Travailler sur le terrain.
– Montage de la production et d’une histoire.
– Rédaction des légendes des photos.
– Vendre les histoires.
À la fin, les participants seront capables de raconter des histoires visuelles par eux-mêmes et d’être suffisamment compétents pour se positionner dans un secteur photographique professionnel.
1h30 par semaine – 14 semaines
Ce cours est dédié à l’acquisition des techniques essentielles à la pratique de la photographie professionnelle. Alliant théorie et exercices pratiques, il permet notamment aux étudiants :
– d’apprendre et de pratiquer le Stop-System, la méthode d’apprentissage globale de contrôle de la lumière en photographie, méthode mise au point par Spéos,
– de comprendre et de savoir définir ses réglages à la prise de vues,
– d’appréhender des techniques inhérentes à la prise de vues et d’anticiper la post-production,
– de comprendre le fonctionnement de différents types d’appareils photo, dont la chambre grand-format.
Les éléments abordés permettront aux étudiants de réaliser des choix techniques pertinents selon le résultat souhaité. Quelle que soit la situation, en studio ou en reportage, en intérieur ou en extérieur, ce cours leur permettra de faire face aux éventuelles contraintes rencontrées lors de la prise de vues.
2 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Ce cours, dans le prolongement direct de la prise de vue, forme les élèves aux différentes techniques numériques de post-production permettant de traiter et d’améliorer ses images. Il vise à :
- comprendre les principaux paramètres d’une image numérique et ses formats d’enregistrement,
- savoir développer de façon professionnelle les fichiers Raw à travers le module Développement du logiciel Adobe Lightroom Classic CC,
- aller plus loin dans la post-production photographique en commençant à s’initier à Adobe Photoshop CC: flux de travail non-destructif à l’aide des calques de réglages, maîtrise des masques de fusion et des sélections, retouche basique.
1h30 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Dans un premier temps, ce cours aide les étudiants à s’organiser efficacement dans la gestion de leur stock photo : savoir légender une image, y associer les bons mots-clés, remplir les champs IPTC. Puis il aborde les thèmes suivants :
- donner une valeur ajoutée à son stock photo en ayant une bonne maîtrise des légendes et de l’organisation des mots-clés,
- trouver les sources d’information pour les photographes,
- connaître le marché de la photo,
- développer sa visibilité sur Internet, concevoir un portfolio en ligne, savoir utiliser les réseaux sociaux pour les photographes.
2 à 3 heures par semaine – 22 semaines
Conférences et visites de musées ou de galeries afin de comprendre l’histoire et l’évolution de la photographie et des procédés, de ses origines en France jusqu’aux tendances actuelles de la photographie contemporaine. L’accent est mis sur la possibilité d’examiner des tirages authentiques, tout en profitant au maximum de toutes les richesses de Paris.
Pédagogie
La méthode pédagogique est essentiellement centrée sur la pratique en condition réelle, élément essentiel de l’apprentissage.
Les cours se déroulent en petits groupes pour une approche personnalisée et suivie, permettant aux étudiants de développer leur style et sensibilité (excellent ratio élèves/enseignants).
L’école a mis au point sa propre méthode pédagogique : le Stop-System, méthode apprentissage global de contrôle de la lumière en photographie.
Les cours sont dispensés par des professionnels et des créatifs reconnus qui s’assurent de la bonne acquisition des connaissances.
L’école dispose de nombreux studios spacieux, tous très bien équipés : des chambres à dos Phase One, des pieds à colonnes Foba, les meilleures marques de flash, de projecteurs, de lumières et d’un grand choix d’accessoires pour styliser chaque prise de vue.
Les salles informatiques de l’école sont dotées d’ordinateurs Apple, d’écrans calibrés Eizo et de la suite Adobe Creative Cloud.
Les étudiants ont également la possibilité d’emprunter du matériel photo au quotidien : l’école prête de nombreux kits flash et téléobjectifs pour travailler en extérieur, soirs et week-ends compris.
- Contrôle continu.
- Tests d’évaluation des connaissances en début et en fin de parcours.
- Examens sous forme d’exercices notés.
Candidature et contact
Les inscriptions sont ouvertes toute l’année et se font dans la limite des places disponibles.
N’hésitez pas à contacter Spéos si vous avez des questions concernant ce programme.
Et à tout moment, vous êtes les bienvenus pour venir visiter l’école, il suffit de prendre rendez-vous !